NINA MIRANDA, VARIOS TEMAS

NINA MIRANDA

SENTIMIENTO GAUCHO

VENGANZA

MANO A MANO

ARRABALERO

LA TIGRA

AYER (VALS)

SE TE NOTA EN LOS OJOS

PATRICIA NOVAL, CANCIONISTA

Un día como hoy...13 de febrero...pero de 1960...nacía

PATRICIA NOVAL.

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Patricia Noval

Nombre real: Noval, Patricia

Cancionista

(13 febrero 1960 - )

Lugar de nacimiento:

Buenos Aires Argentina

Comenzó su vida artística en los años 90, en la Patagonia, donde estaba radicada. Desde entonces transita y sostiene un camino estético y cultural que bucea las raíces del tango, sumándole tratamientos musicales actuales, en el marco de un repertorio que abarca tanto una estética refinada como la arrabalera.

Recorre con fluidez la tragedia y la comedia del género; de Celedonio Flores a Homero Expósito, de Cátulo Castillo a Carlos Gardel, consiguiendo instalar un clima íntimo, pasional y, a la vez, aportando calidez y femineidad.

En este camino ha compartido escenarios y grabaciones con: Raúl Barboza, Mario Corradini, Héctor Stamponi, Virgilio Expósito, Emilio Del Guercio, Walter Ríos, Juan Barrueco, entre otros.

Ha presentado su música en los más diversos escenarios: La Trastienda, Moliére, Torquato Tasso, Centro Cultural San Martín, Paseo La Plaza, Museo Evita, 36 Billares, entre otros.

En 1997, fue seleccionada por el guitarrista Oscar López Ruiz para participar en el homenaje a Astor Piazzolla que se llevó a cabo en el Centro Cultural San Martín.

Compartió escenario con Virgilio Expósito, en el ya desaparecido café concert París Tango. En el año 2000, fue invitada por Lito Vitale para cantar en el programa Ese Amigo del Alma, en el Canal 13 de televisión. Esa misma temporada formó parte de la Joven Guardia del Tango, que desarrolló el ciclo Aguante el Tango, junto a Caracol, La Chicana, El Tranvía, y otros.

En el 2000, editó su primer disco, Contramarca, para el sello La Trastienda, con artistas invitados: Raúl Barboza, murga Falta y Resto y Carlos Buono.

Durante muchos años trabajó junto al guitarrista Juan Barrueco. En abril de 2003, editó su segundo disco, Tangos Brujos, para el sello Fonocal, en el que aborda un repertorio de tangos clásicos: “La casita de mis viejos”, “Duelo criollo”, “Fangal”, “Trenzas”, entre otros.

En 2006, cantó en el Festival Internacional de Tango junto a la murga Falta y Resto, con la cual también, meses más tarde, participó como invitada, en su ciclo del teatro Ateneo.

En junio de 2007 editó su tercer disco, Adiós Muñeca, bajo la dirección y arreglos de Horacio Castillo y Claudio Méndez. Desde el 2008 al 2012, hizo giras por Brasil y Uruguay.

En agosto de 2013, comenzó a grabar su nuevo material, Las Cantoras de Tango, en homenaje a las primeras cancionistas, proyecto declarado de interés cultural por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. El material se editó en junio de 2014.

MANO A MANO

FRUTA AMARGA

LAS CUARENTA

HUGO DEL CARRIL, MANO A MANO

                                                                                        

-CARLOS GARDEL, MANO A MANO

MANO A MANO

Tango 1923

Música: Carlos Gardel / José Razzano

Letra: Celedonio Flores

 

 Rechiflado en mi tristeza, te evoco y veo que has sido

en mi pobre vida paria sólo una buena mujer.
Tu presencia de bacana puso calor en mi nido,
fuiste buena, consecuente, y yo sé que me has querido
como no quisiste a nadie, como no podrás querer.

Se dio el juego de remanye cuando vos, pobre percanta,

gambeteabas la pobreza en la casa de pensión.
Hoy sos toda una bacana, la vida te ríe y canta,
Ios morlacos del otario los jugás a la marchanta
como juega el gato maula con el mísero ratón.

Hoy tenés el mate lleno de infelices ilusiones,

te engrupieron los otarios, las amigas y el gavión;
la milonga, entre magnates, con sus locas tentaciones,
donde triunfan y claudican milongueras pretensiones,
se te ha entrado muy adentro en tu pobre corazón.

Nada debo agradecerte, mano a mano hemos quedado;

no me importa lo que has hecho, lo que hacés ni lo que harás...
Los favores recibidos creo habértelos pagado
y, si alguna deuda chica sin querer se me ha olvidado,
en la cuenta del otario que tenés se la cargás.

Mientras tanto, que tus triunfos, pobres triunfos pasajeros,

sean una larga fila de riquezas y placer;
que el bacán que te acamala tenga pesos duraderos,
que te abrás de las paradas con cafishos milongueros
y que digan los muchachos: Es una buena mujer.
Y mañana, cuando seas descolado mueble viejo
y no tengas esperanzas en tu pobre corazón,
si precisás una ayuda, si te hace falta un consejo,
acordate de este amigo que ha de jugarse el pellejo
pa'ayudarte en lo que pueda cuando llegue la ocasión.

Nota:
En este blog, EL BOLICHO, hemos publicado videos cantando nuestro gran CARLOS GARDEL, a lo largo de todo el blog, pero
temas de CELEDONIO FLORES:

CARLOS GARDEL

CANCHERO    24 de abril 2013-08-03

TENGO MIEDO  3 de mayo 2013

MALA ENTRAÑA  13 de julio 2013

VIEJO SMOKING   25 de septiembre 2012

GORRIONES  13 de octubre 2012

ROLANDO CHAVES, CANTOR, ACTOR

Un día como hoy... 18 de abril... pero de 1919... nacía

ROLANDO CHAVES.

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Semblanza de NESTOR PINSON

publicada en la página webb TODOTANGO

CANTOR, AUTOR, ACTOR
18 de abril de 1919 – 11 de abril de 1995
Nombre real: Dagoberto Cochia

Nació en la ciudad Presidencia Roque Sáenz Peña, Provincia del Chaco. Exhibía un estilo de hombre recio. Se expresaba con una voz compadre y de tono aguardentoso —aunque el tema fuera el amor—, siempre bien colocada, bien nasal, es posible que ayudara su nariz algo ancha y ligeramente achatada.

De pinta clásica, podía ser tanto un porteño del suburbio o un matón prontuariado, pero siempre de aquellos viejos tiempos que pasaron. Daba para esos roles.

Su llegada al tango fue la habitual, ganar a los 18 años un concurso de cantores, en este caso, en Radio La Voz del Aire, propiedad de Emilio Karstulovic, dueño de la Revista Sintonía, además corredor de autos de Turismo de Carretera y amante —dicen— de numerosas estrellitas de la radio y el cine, alguna muy famosa tiempo más tarde.

Pero de inmediato su rumbo tomó un giro distinto. El canto prosiguió pero de manera secundaria. Su medio elegido fue el radioteatro de tono popular, aquel que continuaba el éxito reciente de “Chispazos de tradición”, temas gauchescos o de los suburbios de la ciudad, completo de grandes dramones y frases grandilocuentes que encandiló por muchos años a los oyentes de Radio Porteña (hoy Continental) y, en especial, de Radio del Pueblo, clásica para este tipo de propuestas.

Cuando dos días más tarde de su fallecimiento un matutino publicó su necrológica, en el copete de la nota decía: «Figura clave de los radioteatros. Responsable de puestas radiales importantes como “La zapatera y el millonario”, fue también actor, autor y cantante, desde hace varios años formaba parte de la junta directiva de Argentores. El hecho acaeció anteayer, en el Hospital Italiano donde estaba internado afectado de un cáncer».

Y continúa: «A los 19 años comenzó a trabajar en Radio Belgrano y, en poco tiempo, se convirtió en galán y cantor de esas obras que, por lo general, se extendían día a día durante un mes».

En 1949, comenzó a escribir junto a su hermano Orlando formando así uno de los dúos autorales más prolíficos de la década del 50. Luego continuó solo. Algunos de sus títulos fueron: “Yo soy un fugitivo”, “El tango soy yo”, “Barrio de tango”, “Yo soy Rosendo Vidal”, “El romance de un salvaje”, “Nazareno Luna, el último pampa”. Era tan notable el éxito de estas obras que muchas de ellas las adaptó para ser representadas en teatros y cines de barrio de la ciudad y zonas suburbanas.

En 1968, tuvo su último éxito, en colaboración con Juan Carlos Chiappe, “Santos Cruz, el último payador argentino”. Para la televisión colaboró con Abel Santa Cruz en los libros de las telenovelas “Carmiña” y “Señorita maestra”. Por el mismo medio fue actor, entre otras, en “Malevo” junto a Rodolfo Bebán, actuando de villano.

Llegó al tango por la radio primero y después a través del cine. Debemos rescatar su protagonismo en la película “El Morocho del Abasto (La vida de Carlos Gardel) ”, estrenada el 22 de marzo de 1950 en el cine Normandie, dirigida por el casi ignoto Julio Rossi, con libro del escritor de radioteatro Roberto Valenti y del poeta Nicolás Olivari. En el elenco están, Tito Lusiardo —quien filmó junto a Gardel— Laura Hidalgo, Diana Maggi, Analía Gadé y otros.

Fue un fallido film -no obstante, permaneció seis meses en cartelera-, con Chaves en el papel principal y donde canta doce temas del repertorio gardeliano: “Cantar eterno” (también “Ámame mucho”, canción de Ángel Villoldo); “De vuelta al bulín”, “El pangaré”, “El tirador plateado”, estilo de Carlos Gardel; “Hay una virgen”, canción de Mario Pardo y Manuel Flores, basada en un poema de Lord Byron; “La criolla”, canción de Gardel y José Razzano, “La mariposa (Gorjeos)”; “La yegüecita”, “Mano a mano”, “Mirala como se va”, tonada de Saúl Salinas; “Rosa de otoño” y “Tu vieja ventana”. Está acompañado en unos temas por un conjunto de guitarras y en otros, por la orquesta de Domingo Federico.

En una oportunidad, declaró que tenía el mismo registro abaritonado de Gardel. Y cuando se pasó el film por televisión, se recibieron numerosos llamados telefónicos preguntando si quien cantaba era El Zorzal.

El día 18 de marzo de 1955, se estrenó “Vida nocturna”, con el atractivo de la presencia de Aníbal Troilo, junto a Edmundo Zaldívar en guitarra, tocando “Palomita blanca”. Luego, vuelve a aparecer en otra escena con la orquesta y con Jorge Casal cantando “La cantina”. Chaves actúa en uno de los varios episodios que ocurren en el film. El 26 de mayo del mismo año, otro estreno esta vez con una presencia más destacada, fue en “Embrujo en Cerros Blancos”, con música de Domingo Federico y dirección de Julio Rossi. Extraña película -la primera agentina en color-, de nula repercusión, donde actúa y canta dos temas. A causa de un incendio no quedaron copias de este film.

En enero de 1958, se estrena “La Morocha”, dirigída por Ralph Pappier, en la que actúa junto a Tita Merello y Alfredo Alcón.

A mediados de la década del 60, registró por su cuenta algunas piezas, acompañado por la orquesta de Domingo Marafiotti, entre ellas, “En la vía” y “El morocho Barrientos”.

Asimismo, destacamos su aparición en “Sangre y acero”, de Lucas Demare, junto a Carlos Cores y Virginia Luque. La música es de Lucio Demare que lo acompaña en: “Malena” y “Solamente ella”. Y en el film “La potranca” (1960), junto a la morocha vedette Maruja Montes.

Los demás trabajos en cine son cada vez más mediocres, pero lo importante era estar presente. Así se lo vio junto a José Marrone y también en alguna película con Sandro. Habían pasado cuarenta años desde su temprano debut, suficientes para que el gusto de la gente cambiara, pero el hombre ponía voluntad y sacrificio para no quedar marginado totalmente.

Nos pareció interesante recordarlo por su trayectoria y su permanente esfuerzo de difundir nuestra cultura de un modo que hoy nos resultaría bastante naif, pero que, sin duda, fue nacional y popular.

En abril de 2008, la legislatura de la Ciudad de Buenos Aires decidió homenajearlo emplazando una placa que lleva su nombre en la esquina de las calles Pedro Ignacio Rivera y Romulo S. Naón, en el barrio de Coghlan.

Fuente: TODOTANGO. 

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                              ROSAS DE OTOÑO

                              SOLAMENTE ELLA                       

                              MANO A MANO                      

                              TU VIEJA VENTANA                       

                              MALENA                       

                                                                                               

JULIO SOSA, ALBUM DE ORO

EL ALBUM DE ORO DE JULIO SOSA

                                                           
 

El Album de Oro de Julio Sosa, El Varón Del Tango.

1. La Cumparsita
2. Cambalache
3. En Esta Tarde Gris
4. Rencor
5. Maria
6. El Firulete
7. Que Me Van A Hablar De Amor
8. Tarde
9. Mano A Mano
10. Nunca Tuvo Novio

                                                     

-OSVALDO PUGLIESE EN EL TEATRO COLON

DON OSVALDO PUGLIESE Y SU ORQUESTA, EN EL TEATRO COLON DE BUENOS AIRES, 26 de diciembre de 1985,
al cumplir el maestro, sus ochenta años.

                                                                                                       

GOYENECHE , MANO A MANO 

 

RECUERDO

 

DESDE EL ALMA                                                          

TODA MI VIDA                                                    

CHIQUE                         

MILONGA PARA GARDEL                         

LA YUMBA                                                    

                    

NINA MIRANDA, VARIOS TEMAS

NINA MIRANDA                         
                             FUERON TRES AÑOS

                            SUS OJOS SE CERRARON

                                              
                            MANO A MANO

                                        
                            TE ESTABA ESPERANDO

                                                                                                   
                            GARUFA

                                                                                                        
                            A MEDIA LUZ

                                                                                                                
                           PERO YO SE

                                                                                     
           SOÑEMOS (VA CON LA YAPA DE ELSA RIVAS..!!)

                                                                                                                                                 

DONATO RACCIATTI, BANDONEONISTA

Un día como hoy... 18 de octubre... pero de 1918
nacía DONATO RACCIATTI.
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Biografía de ABEL PALERMO publicada en la 
página webb TODOTANGO.


BANDONEONISTA, DIRECTOR Y COMPOSITOR
18 de octubre de 1918 -27 de mayo de 2000.

Como dice el historiador Juan Carlos Legido, escribir la historia de Racciatti es escribir parte de la historia uruguaya y del tango en Uruguay a través de un período de más de cincuenta años. Yo le agrego, no sólo del tango en esa república hermana, también el de ambas orillas del Río de la Plata.

Su orquesta expresaba un tango clásico, sencillo, muy rítmico, de poco valor musical pero tremendamente popular. Tenía un aire a D'Arienzo y sus discos eran muy vendidos.

Nació en Chieti (Italia) y su inicio profesional se produce como bandoneonista de radio en el año 1938.

En el año 1940 se incorpora a la orquesta Laurenz-Casella y en 1945 es invitado a dirigir la formación que acompañaba al cantor Luis Alberto Fleitas. Con el que llega al disco en nueve oportunidades.

Con esta última experiencia ganó en confianza y, en 1948, forma su propia orquesta y un dato interesante, uno de sus bandoneonistas era el joven Raúl Jaurena, actual director del New York Tango Trío, instalado desde hace muchos años en esa ciudad.

El debut se produce en el Hotel Nogaró de Punta del Este, aristocrático balneario a 100 km de Montevideo. 

También integra el elenco artístico de Radio Universal pero al poco tiempo pasa a Radio Sarandí, una de las más importantes emisoras de aquel entonces. 

Sus actuaciones logran un gran suceso y es contratado por el sello Sondor donde registra el tango "¿Conocen estos compases?" de Horacio Márquez y letra de Carlos Morín y del otro lado, el candombe "El pregón del negrito" del propio Racciatti en colaboración de Enrique Liste con versos de Enrique Soriano.

Realiza giras en el interior del Urugay y en Brasil y al mejor estilo Canaro, se involucra con el teatro. Se asocia con los autores Mario Rivero y Eduardo Casanovas para producir varias comedias musicales en los escenarios de Montevideo. 

Realizó varias temporadas en los teatros Artigas, 18 de Julio, Palacio Peñarol y un éxito imponente en el estadio Centenario de fútbol con la comedia "Barrio, luna y tamboril".

La etapa más brillante de su orquesta fue entre los años 1953 y 1960, en al que se destacaban sus voces femeninas, primero la mejor cancionista de su país: Nina Miranda, luego Olga Delgrossi quien actuó con él durante siete años. Ambas vinieron después a la Argentina para continuar su trayectoria artística.

La lista de cantores que pasaron por su orquesta es muy grande. Podemos citar entre otros, además de las mencionadas Miranda y Delgrossi, a Enrique Liste, Alfredo Cabral, Víctor Ruiz, Marisa Cortez, Alfredo Rivera, Carlos Torres, Miguel Ángel Maidana, Elsa del Campo, Marcos Giral, los argentinos Luis Correa, Juan Carlos Godoy, Alfredo Dalton, Osvaldo Rivas, Néstor Real y para el final de este recuerdo la voz más importante de la banda oriental, el gran Carlitos Roldán, luego de su paso por las grandes orquestas de Osvaldo Fresedo, Francisco Canaro y Francisco Rotundo.

Donato Racciatti contribuyó a la vigencia del tango bailable y popular, con tremendo éxito desde el punto de vista comercial y muy requerido en toda América y en Japón.

Actuó en las principales radios de Buenos Aires y en los canales 7 y 11 de televisión. También fue artista exclusivo en el escenario de "Catedral del tango" y trabajó en el cabaret "Marabú", donde sus figuras fueron, nada más ni nada menos, que Aníbal Troilo y Carlos Di Sarli. Sus giras por el interior de la Argentina fueron innumerables, actuó en casi todas las ciudades importantes del país.

Por último, quiero destacar su labor como compositor prolífico y coherente con su idea musical. Fue un compositor de obras sencillas, de melodías pegadizas, muy bien receptuadas por un público masivo que bailaba tarareando las letras. La mayoría de estas letras eran intrascendentes desde el punto de vista poético, con excepción de las elaboradas por ese buen poeta uruguayo que fue Federico Silva. Baste recordar sus tangos "Vencida", "Morocho y cantor", "Sin estrellas" y el gran suceso que significó "Hasta siempre amor", grabado por el maestro Carlos Di Sarli con la voz de Horacio Casares, por D'Arienzo con Jorge Valdez y por Elsa Rivas con el acompañamiento de la orquesta de Juan José Paz, entre los registros más conocidos. Otros temas suyos: "Tu corazón", "Queriéndote", "Limosna de amor", con letra de Enrique Soriano, "Murga de pibes" de Carmelo Imperio y Soriano y "Por la misma senda", de Mario Battistella.

Murió a los ochenta y un años en la ciudad que tanto amó, con el reconocimiento de un pueblo que lo venera por su compromiso permanente con la música danzante y popular, no obstante sus limitaciones artísticas.

fuente: página webb TODOTANGO.

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                         LA CARA DE LA LUNA

                        DESDE EL ALMA

                         MI PROMESA - VICTOR RUIZ

                             MANO A MANO - CARLOS ROLDAN

                                   DESORIENTADO - CARLOS ROLDAN         

                    ESCLAVAS BLANCAS - JUAN CARLOS GODOY

                                                          
                                  LOCA - OLGA DELGROSSI