Un lugar de reunión, para cantar, payar, decir poesías y mostrar nuestras tradiciones,
nuestros artistas tanto de FOLKLORE como de TANGO.
Un bolichopulpería para mostrar las tradiciones argentinas, nuestras costumbres, leyendas, nuestros pájaros, nuestros árboles, flores, y paisajes.
...y de otros pagos también... por qué no?? conocer otras culturas...
Un lugar para compartir... tomar mate, o un vino en amistad.
Un día como hoy... 26 de julio.... pero de 2011...fallecía ADOLFO RIVAS. .........................
CANTOR 20 de octubre de 1926 - 26 de julio de 2011 En este blog, EL BOLICHO, hemos publicado la biografía de ADOLFO RIVAS, el día 21 de octubre de 2012.
Se lo puede escuchar cantando "LOS MAREADOS" con la orquesta de Osmar Maderna.
que volverás con el ayer, con el ayer de nuestro sueño. Déjame esperarte, ¡nada más!, ya que comprendo que esperar es un pedazo de recuerdo, se que este dolor, es el dolor de comprender que no puede ser esa esperanza que me ahoga. Déjame llorar, siempre llorar, y recordarte y esperar al comprender que no volverás.
Qué te importa que te llore,
qué te importa que me mientas si ha quedado roto mi castillo del ayer, déjeme hacer un Dios con sus pedazos. Qué te importa lo que sufro, qué te importa lo que lloro... si no puede ser aquel ayer de la ilusión, déjame así llorando nuestro amor.
Mucho te esperé sin comprender,
sin comprender por qué razón te has alejado y no volviste. Mucho te esperé; fatal dolor de consumir la soledad en el calor de lo que fuiste. Debes indicarme qué camino continuar ya que es imposible que se junten nuestras vidas. Déjame llorar, siempre llorar, no ves que ya ni sé qué hablar, ni qué mentir, ni qué esperar.
ORQUESTA TIPICA SANS SOUCI
canta HUGO ARAUJO
ORQUESTA TIPICA EL ARRANQUE
canta ARIEL ARDIT
En este blog, se puede escuchar este tema, cantado por
RAUL BERON, con la ORQUESTA DE MIGUEL CALO,
publicado de YOU TUBE, el día 28 de octubre de 2012.
Luego sin su amor, quise gritar... Todos los ensueños que albergó mi corazón (toda mi ilusión), cayeron a pedazos. Pronto volveré, dijo al partir. Loco la esperé... ¡Pobre de mí! Y hoy, que tanto tiempo ha transcurrido sin volver, siento que he perdido su querer.
Jamás retornarás...
lo dice el alma mía, y en esta soledad te nombro noche y día. ¿Por qué, por qué te fuiste de mi lado y tan cruel has destrozado mi corazón? Jamás retornarás... lo dice el alma mía y, aunque muriendo está, te espera sin cesar.
Cuánto le imploré: vuelve, mi amor...
Cuánto la besé, ¡con qué fervor! Algo me decía que jamás iba a volver, que el anochecer en mi alma se anidaba. Pronto volveré, dijo al partir. Mucho la esperé... ¡Pobre de mí! Y hoy, que al fin comprendo la penosa y cruel verdad, siento que la vida se me va.
OSVALDO FRESEDO - OSCAR SERPA
ORQUESTA TIPICA SANS SOUCI
WALTER "CHINO" LABORDE
En este blog, se puede escuchar este ema, cantado por
Donde el río se queda y la luna se va donde nadie ha llegado ni puede llegar, donde juegan conmigo los versos en flor tengo un nido de plumas y un canto de amor. Tú, que tienes los ojos mojados de luz y empapadas las manos de tanta inquietud, con las alas de tu fantasía me has vuelto a los días de mi juventud...
Pequeña te digo pequeña te llamo pequeña con toda mi voz. Mi sueño que tanto te sueña te espera, pequeña, con esta canción. La luna, ¡qué sabe la luna la dulce fortuna de amar como yo! Mi sueño que tanto te sueña te espera, pequeña de mi corazón.
Hace mucho que espero, y hará mucho más, porque tanto te quiero que habrás de llegar, no es posible que tenga la luna y la flor y no tenga conmigo tus besos de amor. Donde el río se queda y la luna se va donde nadie ha llegado ni puede llegar con las alas de tu fantasía serás la alegría de mi soledad.
ORQUESTA TIPICA SANS SOUCI GUILLERMO FERNANDEZ
ENRIQUE DUMAS
En este blog se puede escuchar este temacantado por HECTOR DE ROSAS, con la ORQUESTA DE OSMAR MADERNA, publicado el 2 de octubre de 2012.
Un día como hoy... 26 de febrero... pero de 1918.... nacía OSMAR MADERNA. ...............................
Semblanza de JULIO NUDLER
publicada en la página webb TODOTANGO.
MUSICO, PIANISTA, DIRECTOR, COMPOSITOR, ARREGLADOR 26 de febrero de 1918 - 28 de abril 1951 Nombre completo: Osmar Héctor Maderna
Pianista de marcada inclinación romántica, es considerado el
Chopin del tango. De toque sutil y casi etéreo, ligero y sugerente, opuesto a
cualquier énfasis, ampulosidad o marcación enérgica, creó todo un estilo
orquestal basado en las mismas líneas. Con esquemas armónicos simples y
transparentes, sus arreglos concebían fantasiosos solos alternados de piano,
bandoneón y violín. Su modalidad, surgida hacia 1940, impregnó toda aquella década,
contrastando tanto con la variante populista (ejemplo saliente de la cual fue
Juan D'Arienzo) como con la académica (Aníbal Troilo). Su tango huye de la
reciedumbre y del trazo grueso, pero también de cualquier pretensión sinfónica.
Prefiere la emoción austera y la expresión precisa, en un ejercicio de
permanente autocontención.
Maderna nació en Pehuajó, pequeña ciudad provinciana,
situada 300 kilómetros al sudoeste de Buenos Aires, en una fértil zona rural.
Era el octavo hijo de don Juan Maderna, músico lugareño que tocaba el acordeón
a piano y el armonio a fuelle. Con apenas 13 años, Osmar formó con músicos de
la comarca una orquesta, llamada Vitaphone. En 1938 llegó a Buenos Aires, donde
logró pequeños espacios radiales como solista para ejecutar piezas clásicas,
ligeras y tangos, además de integrarse a una orquesta típica de segundo orden.
Pero su suerte cambió al ser convocado en octubre de 1939 por el bandoneonista
Miguel Caló para cubrir la deserción del pianista Héctor Stamponi.
Maderna cambió la historia de esa orquesta, aunque
interactuando con otros jóvenes músicos de talento que la integraban o fueron
incorporándose a ella, como el violinista Enrique Mario Francini y los
bandoneonistas Eduardo Rovira, Armando Pontier y Domingo Federico, todos los
cuales alcanzarían vuelo propio tiempo después. De aquella experiencia quedaron
ochenta grabaciones antológicas, como las de los instrumentales "Sans
Souci", de Enrique Delfino, o "Inspiración", de Peregrino
Paulos, entre otras, que permiten apreciar tanto el concepto orquestal de
Maderna como sus inefables solos. No puede omitirse tampoco la gravitación de
cantores de gran mérito, como Raúl Berón, Alberto Podestá, Jorge Ortiz y Raúl
Iriarte, este último no el mejor pero sí el más identificado con esa orquesta.
Orquesta Osmar Maderna
Aquella etapa deslumbrante culminó en 1945, cuando Maderna e
Iriarte acordaron independizarse para integrar un binomio. Pero éste tuvo corta
vida. El vocalista volvió con Caló -que era mejor empresario que músico-, y
Osmar siguió adelante con su propia orquesta. Debutó con ésta en el mítico
Marzotto, uno de los legendarios cafés tangueros de la avenida Corrientes, eje
del downtown porteño, que sucumbirían en la década siguiente. Fue estrella
también de otro de ellos, el Tango Bar, y de las dos principales emisoras de
radio de la época, El Mundo y Belgrano.
Maderna grabó en 1946 para el sello uruguayo Sondor sus dos
primeros discos de pasta. Sobresale allí el instrumental "Chiqué", un
clásico de Ricardo Luis Brignolo que el pianista tamiza con su estilo.
Pero se
destaca también, en dos temas, el cantor Orlando Verri, que sería el de mayor
gravitación en la historia de esta orquesta. En mayo de ese mismo año inicia
sus registros en la Argentina para el sello Víctor, hasta totalizar 52 temas
con su último disco, el 29 de marzo de 1951. Un mes después, el 28 de abril,
pereció pilotando su propio avión.
En esa discografía sobresalen varios instrumentales, como
una nueva versión de "Chiqué" (o "El elegante", como obligó
a rebautizarlo la censura impuesta desde 1943); "Ojos negros", de
Vicente Greco; "Loca bohemia", de Francisco De Caro; "El
bajel", hermoso tango virtualmente ignorado de Julio y Francisco De Caro;
"El Marne", de Eduardo Arolas; "El baqueano", "Qué
noche" y "El rodeo", de Agustín Bardi; "El pillete",
de Graciano de Leone; "Charamusca", de Francisco Canaro;
"Inspiración", de Peregrino Paulos; "La cautiva", de Carlos
Vicente Geroni Flores, y "Aromas", de Osvaldo Fresedo, entre otros.
Este repertorio expone el elaborado gusto con que Maderna elegía los tangos.
Además del mencionado Verri, Maderna contó con otras voces
importantes, como las de Mario Corrales (quien luego triunfaría con la orquesta
de Carlos Di Sarli, rebautizado Mario Pomar), Héctor de Rosas (posteriormente
vocalista del primer quinteto de Astor Piazzolla) y Adolfo Rivas. Pedro Dátila
fue, a su vez, el vocalista de numerosas grabaciones de la orquesta. De los
tangos instrumentales que compuso Maderna el más difundido es "Lluvia de
estrellas", que como otros traducen su doble carácter de pianista
romántico (muy influido por el Chopin de los valses y los nocturnos) y aviador.
También es célebre su "Concierto en la luna", y ya menos
"Escalas en azul", pese a la belleza de su tema. El mayor suceso lo
alcanzó con su vals "Pequeña", con letra de Homero Expósito, que
Maderna grabó en 1949 con la voz de Héctor de Rosas. Otras páginas destacables
son los tangos "La noche que te fuiste", con José María Contursi,
"Volvió a llover" y "Rincones de París", ambos con Cátulo
Castillo.
Tras el accidente fatal, el violinista Aquiles Roggero, su
paisano y compañero de toda la vida, dio continuidad a su estilo con la
Orquesta Símbolo Osmar Maderna durante la década del '50. Adolfo Rivas fue la
principal voz de ese notable conjunto. Entre las grabaciones de esta orquesta
figura "Notas para el cielo", un tango que el pianista Orlando
Trípodi escribió en homenaje a Maderna, cuyo lugar había tomado ante el
teclado. Interesa destacar que también Miguel Caló continuó apegado al
madernismo, aun después de haber perdido el concurso de su creador.
