CIRIACO ORTIZ

UN 09 DE JULIO COMO HOY
En 1970 murió: Ciriaco Ortiz

Efemérides de TODOTANGO.

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CIRIACO ORTIZ 

CIRIACO ORTIZ Y CARLOS GARDEL

CIRIACO ORTIZ.

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5 de agosto de 1905 - 9 de julio de 1970

Nombre completo: Ortiz Barrionuevo, Ángel Ciriaco
Seudónimo: Ciriaquito
BANDONEONISTA, DIRECTOR, COMPOSITOR.

Su padre, Ciriaco Ortiz, fallecido en 1942 dejando algunas composiciones como el popular vals "Viaje a Argüello", le enseñó bandoneón, igual que a otros dos hermanos, allá en su Córdoba natal pero su habilidad lo llevó lejos pues su fama de ejecutante rebasó las latitudes lugareñas.

En 1923 el pianista Nicolás Vaccaro que había actuado en la capital cordobesa lo lleva a Buenos Aires alojándolo en su propia casa y como ya era un gran bandoneonista a pesar de su juventud, no le fue difícil abrirse paso en un ambiente erizado de grandes ejecutantes.

Como Vaccaro actuaba junto a Juan Carlos Bazán desde hacía tiempo, le hace integrar la orquesta de éste para debutar ese año en el "Club Pueyrredón" de Mar del Plata. Junto a esos populares músicos actúa en numerosos locales y vuelve a Córdoba para inaugurar el lujoso café "Richmond".

En 1925 integró la orquesta "Victor" y formó un conjunto para amenizar las funciones del cine "Gaumont". Con el tiempo pasa por las típicas Vardaro-Pugliese, Francisco Canaro y Julio De Caro, entre otras menos conocidas.

Formó el trío criollo de su nombre con el que grabó en la marca "Victor" y actuó por radiotelefonía, muy especialmente por la radio "El Mundo" donde actuara también con orquesta típica. Con su trío secundó las últimas grabaciones de Rosita Quiroga y también a Ignacio Corsini, Hugo del Carril y otros.

Integró "Los 5 Ases" con Sebastián Piana, Carlos Marcucci, Pedro Laurenz y Pedro Maffia por 1934.

Realizó varias giras por el interior, una acompañando a la cancionista Susy del Carril. Actuó en famosos cabarets, hizo un ciclo radiofónico de piano y bandoneón con Lucio Demare; con Edmundo Zaldívar tocó en Mar del Plata y al morir estaba en la cartelera de "El Viejo Almacén" de San Telmo.

Su carrera fue límpida en todo concepto y uno de los más celebrados bandoneonistas que se recuerdan, por no decir que fue el mejor.

Como compositor dio muestras de grandes cualidades en innumerables páginas de distintos matices, pero siempre dentro de la música criolla aunque su primera obra haya sido un pasodoble, "Rebeca", del año 1923.

Con la colaboración poética de Celedonio Flores, Enrique Cadícamo, Armando Tagini, Lito Bayardo, Eugenio Cárdenas y otros buenos, dio al consenso público "Soledad", vals, "¡Atenti Pebeta!" (su página más popular), "Rica Tipa", "Bajo Fondo", "Todos lloraban", "Te condeno a vivir", "¡Siempre!", "¿Lloras?", "Cosas de la vida", "Lobo", "Corazón", "Tardecita gris", "Calles viejas", "Nena", "Sueños", tangos (los dos últimos grabados por Carlos Gardel), son sin duda sus composiciones más festejadas, además de gran cantidad de rancheras, zambas, vals, gatos, etc.

A Carlos Gardel lo conoció, siendo casi un niño aún, cuando con Razzano acudía a su casa para visitar a su padre, de quien era amigo, y se deleitaba escucharlo ejecutar el bandoneón, cuando en gira llegaba a la ciudad de Córdoba; en cada llegada a la Docta era visita obligada la casa de los Ortíz.

Luego la vida artística lo unió al cantor innumerables veces y le tocó acompañarlo en aquellas grabaciones que realizó con la orquesta de Francisco Canaro, al igual que en los cortos de su primera película, "Viejo Smocking", pues era primer bandoneonista de ese conjunto por ese tiempo.

A raíz del viaje que lo llevaría al extranjero por última vez, se homenajeó a Gardel en el stud de Francisco Maschio con un grandioso asado donde se hicieron presentes muchas figuras del ambiente artístico de Buenos Aires; él llegó tarde debido a que ese mismo día actuó en la Plata, recibiéndolo Carlitos con una protesta: "¡Pero che...! Qué poco te interesan los amigos..."

Aunque un cordero en el asado lo esperaba exprofeso por orden del cantor sabiendo que llegaría.

Ortíz nació en Córdoba (ciudad) el 5 de agosto de 1905 y falleció en Buenos Aires el 9 de julio de 1970.

fuente: TODOTANGO.
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CIRIACO ORTIZ, MÚSICO

Un día como hoy... 5 de agosto... pero de 1905...nacía
CIRIACO ORTIZ.
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Semblanza de NESTOR PINSON
publicada en la página webb TODOTANGO

BANDONEONISTA, DIRECTOR, COMPOSITOR
5 de agosto de 1905 - 9 de julio de 1970
Nombre completo: Ángel Ciriaco Ortiz Barrionuevo
Apodo: Ciriaquito

Alguna vez se dijo en alusión a su virtuosismo: «Produjo el casi prodigio de que alguien no porteño, fuese capaz de arrancar del fueye, fiorituras y cabriolas que pocos tangueros bien de Buenos Aires nunca alcanzaron». Y agrega: «Sería absolutamente imposible pautar en un pentagrama lo que él hace con su instrumento. Lo que aporta es la forma de frasear, de dividir la melodía, de matizar, de armonizar. Es un estilo con reminiscencia del punteo guitarrístico del milonguero criollo, que no ha tenido continuadores, aunque puede haber influido mucho en Aníbal Troilo».

Se crió en un ambiente musical pueblerino y heterogéneo, el boliche "Don Ciriaco", propiedad de su padre, ejecutante del bandoneón y compositor del vals "Viaje a Argüello". Su infancia se impregnó de música nacional, en todas sus formas y ritmos. También de chico comenzó a aprender el bandoneón y con él, el tango.

Dicen que por 1920 pasó Roberto Firpo con su orquesta de gira por la provincia de Córdoba y Ciriaquito con apenas quince años, habría reemplazado a Pedro Maffia que estaba ausente por una indisposición.

Pero el despegue ocurrió cuando otro visitante, el pianista Nicolás Vacaro lo escuchó. Era 1923 y el músico lo convenció para que viajara con él a Buenos Aires, lo alojó en su casa y se lo presentó a Juan Carlos Bazán, director de la orquesta donde estaba tocando. Al poco tiempo debuta en Mar del Plata, en el Club Pueyrredón.

Ciriaco con Edmundo Zaldivar y Vicente Spina

El año 25 le es pródigo. Lo contratan para actuar en el cine Gaumont, para lo cual forma un conjunto que inicialmente es conformado por el bandoneón de Nicolás Di Massi, los violines de Marcos Larrosa y Juan Ríos y el piano de Eliseo Ruiz. Además ingresa al sello Victor formando parte de la orquesta de la empresa discográfica que estaba armando Adolfo Carabelli y en la que permaneció cerca de veinte años. Participa de la formación inicial de la misma y de su primera grabación el 9 de noviembre de 1925, con los tangos "Olvido" de Ángel D'Agostino y "Sarandí" de Juan Baüer. A su lado estaban los fueyes de Luis Petrucelli y Nicolás Primiani, los violines de Manlio Francia, Agesilao Ferrazzano y Eugenio Romano, con Vicente Gorrese al piano y humberto Costanzo en el contrabajo.

Debuta en Radio Cultura en 1927 y luego pasa a Radio El Mundo, donde permanece veinte años. En ese lapso actúa en las orquestas de Vardaro-Pugliese, Francisco Canaro, Julio De Caro y acompañó al cantor Antonio Rodríguez Lesende, en trío con Juan Carlos Cobián y Cayetano Puglisi.

Sería muy arduo mencionar a todos los artistas que acompañó y sus innumerables presentaciones, pero quiero destacar su participación en los carnavales del Teatro Politeama con la orquesta gigante que dirigió Juan Carlos Cobián y un párrafo sobre el concurso de la Revista Sintonía para elegir los músicos más populares, donde sale elegido junto a Pedro Maffia, Elvino Vardaro y los hermanos Julio y Francisco De Caro. Maffia desertó y fue reemplazado por quien seguía en número de votos: Carlos Marcucci. Este verdadero seleccionado hizo actuaciones en Radio El Mundo y cuatro registros fonográficos: "Un lamento", "Tierra querida", "El tirabuzón" y "Chiclana".

En 1950 forma parte del la orquesta de Mariano Mores en el Teatro Alvear. Una ocurrencia de Homero Manzi que se encargaba de las presentaciones fueron "Los cinco ases Pebeco", junto a Marcucci, Maffia, Laurenz y Piana, quienes debutan en Radio Stentor.

En un ciclo radial hizo dúo con el piano de Lucio Demare y se presentó acompañado de numerosos guitarristas de renombre. Pero deben citarse a tres. Dos de ellos componentes casi perpetuos de su famoso Trío Ciriaco Ortiz: Ramón Andrés Menéndez y Vicente Spina, éste último autor de "Tu olvido", "Me quedé mirándola", "Loco turbión" y otros grandes temas. El tercero, que lo acompañó en sus últimos años en el escenario de "El viejo almacén" fue Edmundo Porteño Zaldivar. Este buen guitarrista integró la orquesta de Ricardo Tanturi en 1938 y en la década del cincuenta, el espléndido Cuarteto Troilo-Grela. Además fue compositor de numerosas obras, entre las que se destaca su éxito folclórico, "El humahuaqueño".

Con su trío comenzó a grabar el 20 de marzo de 1929, registrando un gato y una chacarera de su autoría. Su último disco fue el 15 de septiembre de 1955, con el que completó 260 registros para RCA-Victor. Más adelante, hace doce temas más para el sello TK.

Como datos curiosos, en los años 52 y 53, todavía en la Victor, formó un sexteto para registrar cuatro tangos: "Recuerdos de la pampa", "El verde", "Canaro" y "Una noche de garufa". Con la orquesta Ciriaquito también había grabado cuatro temas entre 1931 y 1932: un foxtrot, dos tangos y una chacarera.

Contando las grabaciones que realizó con la Orquesta Los Provincianos entre el 31 y el 34, la cifra de sus temas discográficos asciende a 310 registros.

En el boliche de su padre, fallecido en el año 1942, conoció a Carlos Gardel, visitante infaltable cuando andaba por Córdoba. El Zorzal le grabó dos temas: "Sueños", con letra de Eugenio Cárdenas y "Nena", con letra de Juan Carlos Bazán. Pero su tango más importante fue sin duda "Atenti pebeta" con letra de Celedonio Flores.

Sus virtudes de ejecutante no han sido superiores a su permanente humor, del que fluían dichos graciosos y todo tipo de ocurrencias. Dijo de la cantante Tania: «La primera cédula de identidad se la firmó el comandante Cuitiño, lugarteniente de Juan Manuel de Rosas a mediados del siglo XIX», y agrega: «La gallega llegó a América como azafata de una de las carabelas de Colón». Sobre Edmundo Rivero: «Cuando era chico jugaba a los trencitos, pero en la Estación Retiro, con los de verdad». «Su ópera preferida es Manón». Sobre el cantor Alberto Gómez: «Cuando se despertaba, la mujer le llevaba a la cama el mate y el sombrero», y como estas bromas, infinitas más.

Su pasión y su trabajo fue la música, fue aceptado y reconocido por ella. Siempre bien recibido por su sonrisa permanente y el humor a flor de labios. Es sin lugar a dudas, una escuela entre los fuelles y un personaje digno de recuerdo.

fuente: TODOTANGO.
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-RECORDAMOS A CIRIACO ORTIZ, efemérides de tango

Un día como hoy.. 9 de julio... pero de 1970... fallecía
CIRIACO ORTIZ.
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5 de agosto de 1905 - 9 de julio de 1970
Apodo: Ciriaquito
BANDONEONISTA, DIRECTOR, COMPOSITOR
 

                              NIEBLA DEL RIACHUELO

                                                           

TU VIEJA VENTANA, AMBROSIO RIO

TU VIEJA VENTANA
Vals

Música: Guillermo Barbieri
Letra: Ambrosio Río

He traído del campo estas flores que ayer

arrancaron mis manos con gran frenesí.
Porque quiero tenerte contenta, mujer,
y mostrarte que yo moriría por ti.

Si una intérprete fueras entonces,

sentirías igual que yo siento
un amor tan extraño y tan dulce
que al no realizarse sería un infierno.

Asomá tu carita y no me hagas sufrir,

te lo pido por lo que más quieras, mi amor,
que al no verte sería capaz de morir,
de cariño, quizá, o de extraño dolor.

Los culpables han sido tus ojos

y tus labios tus cómplices fueron,
que me tienen igual que a un esclavo
y soy, si se quiere, tu fiel prisionero.

                                                       

                              JULIO JARAMILLO

                         
                              CIRIACO ORTIZ

                              ROLANDO CHAVES                        

                                                          

                              HUGO DEL CARRIL                         

                ENRIQUE CAMPOS-ROBERTO VIDELA                      

         

MILONGA DEL NOVECIENTOS, HOMERO MANZI

MILONGA DEL NOVECIENTOS

Milonga 1933

Música: Sebastián Piana

Letra: Homero Manzi

Me gusta lo desparejo

y no voy por la "vedera".

Uso funghi a lo "Massera",

calzo bota militar.

La quise porque la quise

y por eso ando penando,

se me fue ya ni sé cuándo,

ni se cuándo volverá.

Me la nombran las guitarras

cuando dicen su canción.

Las callecitas del barrio

y el filo de mi facón.

Me la nombran las estrellas

y el viento del arrabal.

No sé pa' qué me la nombran

si no la puedo olvidar.

Soy desconfiao en amores,

y soy confiao en el juego.

Donde me invitan me quedo

y donde sobro también.

Soy del partido de todos

y con todos me la entiendo,

pero váyanlo sabiendo

¡soy hombre de Leandro Alem!

No me gusta el empedrao

ni me doy con lo moderno.

Descanso cuando ando enfermo

y después que me he sanao.

La quiero porque la quiero

y por eso la perdono.

No hay nada peor que un encono

para vivir amargao.

JULIO SOSA

HUGO DEL CARRIL                                        

CIRIACO ORTIZ

BRIAN CHAMBOULEYRON