Un lugar de reunión, para cantar, payar, decir poesías y mostrar nuestras tradiciones,
nuestros artistas tanto de FOLKLORE como de TANGO.
Un bolichopulpería para mostrar las tradiciones argentinas, nuestras costumbres, leyendas, nuestros pájaros, nuestros árboles, flores, y paisajes.
...y de otros pagos también... por qué no?? conocer otras culturas...
Un lugar para compartir... tomar mate, o un vino en amistad.
Efemérides de TODOTANGO. ..................................................
Ángel Díaz
Nombre real: Díaz, Ángel
Seudónimo/s: El Paya
Cantor
25 abril 1929 - 11 diciembre 1998
En este blog EL BOLICHO, hemos publicado la semblanza de ANGEL EL PAYA DIAZ, el día 25 de abril de 2013, fecha de su natalicio, y hay varios temas para escucharlo cantar: ANGEL EL PAYA DIAZ
Un día como hoy... 25 de abril... pero de 1929...nacía ANGEL "el Paya" DIAZ.
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Semblanza de NESTOR PINSON
publicada en la página webb TODOTANGO
CANTOR
25 de abril de 1929 - 11 de diciembre de 1998 Apodo: El Paya
Según Adolfo Rodríguez, su apodo lunfardo viene del quichua
y se aplica a los de pelo muy rubio o pelirrojo. También puede ser un apócope
de payador. Lo cierto que este excelente cantor que no tuvo la trascendencia
que se merecía, nos abandonó hace muy poco tiempo llevándose su exquisito
fraseo y el terciopelo de su voz. Fue un barítono dulce, intimista y muy
porteño que dejó lamentablemente, una escasa producción discográfica.
De chico le decían "Payita" porque "El
Paya" era su padre Luis, que fue payador en su juventud, por el barrio de
Parque Patricios y sus alrededores.
Muy pronto aprendió a tocar la guitarra y, apenas entrado en
la adolescencia, como le gustaba cantar no necesitóacompañamiento.
Rondando los 19 años de edad su nombre llama la atención del
público tanguero al incorporarse a la orquesta de Florindo Sassone. Es el
primer compañero de Jorge Casal, quien por su calidad interpretativa era la
atracción y había colocado a la orquesta en un primerísimo plano.
Desgraciadamente una sola grabación es el testimonio de su paso por esta
formación.
Al año siguiente, 1949, pasa a la orquesta de Alfredo Gobbi,
donde tiene de compañero a Jorge Maciel con quien graba a dúo el vals "Tu amargura",
de Laureano Martínez Smart. Sólo dos registros más, los tangos "No la
traigas" de Gentile y Yiso y "Por qué soy reo" de Velich, Meaños
y Rossano.
A comienzos del 50 es tentado por Ángel D'Agostino con quien
hace los carnavales en el club Boca Juniors y de inmediato se incorpora a la
orquesta de Horacio Salgán.
El primer conjunto de Salgán databa de 1944, cuando tuvo a
Edmundo Rivero como cantor y nadie del ambiente radial o del discográfico
quería aceptarlos. Al músico por su estilo nada popular y al cantor por su voz
gruesa.
En 1949 el pianista arma una nueva orquesta que estaba
conformada entre otros por los bandoneonistas Leopoldo Federico,
"Toto" Rodríguez, Abelardo Alfonsín, y Antonio Cselza; Carmelo
Cavallaro y Víctor Felice en violines; Adriano Fanelli en cello y el contrabajo
de Ángel Allegri. Los cantores eran Oscar Serpa y a partir de 1950, Ángel Díaz
que permaneció hasta 1956.
El debut fue en Radio Belgrano donde Salgán tenía un espacio
propio: "Así les brindo el tango".
En 1952 hacen los bailes de carnaval en el club Atlanta, las
voces son "El Paya" y Horacio Deval, aquel cantor que imitaba a
Gardel, cosa que le ocasionó más de un problema. En esa misma jornada había
otro número artístico a cargo del novel cantor Roberto Goyeneche acompañado por
tres guitarras. Tanto al director como a Díaz les llamó la atención el muchacho
rubio y al final de la noche lo apalabraron. A la semana siguiente Goyeneche se
presentaba en los bailables de la radio en reemplazo de Deval que iniciaba su
carrera de solista. Han dicho que fue "El Paya" quien lo rebautizó
con el seudónimo "El Polaco". Lo cierto que a partir de entonces hubo
una relación de amistad que duró hasta su muerte.
Goyeneche en sus mejores
tiempos de éxito y en diversos reportajes, reconoció lo mucho que le debía como
cantor a su compañero por todo lo que le enseñó.
A partir de su desvinculación con la orquesta, comenzó su
carrera como solista por el circuito habitual de cafés, salones y giras por el
interior del país. En varias ocasiones acompañado por Goyeneche. También vino
la televisión y algún tiempo de retiro de la actividad artística, aunque
siempre se daba una vuelta por la noche y el tango.
Un noche, allá a principios de los años 90, se encuentra
casualmente con "El Polaco" en el "Café Homero", hoy
propiedad del cantor Rubén Juárez, Goyeneche tercia con el dueño para que lo
contrate. Allí actuó una larga temporada.
En 1992 integra la delegación que se presenta en el Festival
de Tango de Granada (España) donde canta acompañado de su guitarra y el piano
de Héctor Stamponi. También graba tres temas para un disco compacto con el trío
de Osvaldo Berlingieri.
Alguien dijo sobre Ángel Díaz que no llegó a ocupar una
primera línea en cuanto a repercusión masiva del público, pero fue uno de los
mejores cantores que tuvo nuestra música y así fue considerado durante toda su
carrera por los más atentos seguidores. Aportó muy bien lo suyo como para
merecer con creces, un suficiente espacio en la historia del tango.
Al día siguiente de su muerte, el periodista Julio Nudler,
admirador suyo, publicó en el diario Página 12, la siguiente nota:
«El cantante de tangos Ángel Díaz falleció ayer como
consecuencia de un infarto que lo abatió en su camarín del Teatro General San
Martín, cuando se aprestaba a actuar en el marco del Festival Internacional
Buenos Aires Tango. Díaz tenía programada una función en la sala Casacuberta,
desde donde, luego de haber probado sonido, se dirigió a su camarín para
aguardar el momento de salir a escena. Fue durante esa espera cuando lo
sorprendió la muerte, a los 69 años.
A partir de 1950 Díaz supo contribuir
decisivamente al suceso de Salgán en el disco, quedando instalado entre los
conocedores como un prototipo de cantor porteño, absolutamente genuino y
sensible, con su exacto equilibrio emocional. Muchos lo consideraron en cierto
modo, el maestro de Goyeneche y otros vocalistas.
Su breve discografía incluye
algunas versiones que son clásicos absolutos. Es el caso de "Porque soy
reo" con Gobbi. Este tango retrata como pocos al hombre de Buenos Aires,
una especie de existencialista descreído. Con Salgán descuellan "Como
abrazado a un rencor", una de las letras antológicas del género, tan
herética que se le antepuso un recitado que atribuye al rencor del moribundo lo
que se oirá después. Y "Doble castigo" y "N.P." tienen
hábiles metáforas burreras sobre el amor. Hubo tangos en su repertorio con
Gobbi y Salgán que no pudo llevar al disco porque ambos no eran demasiado
vendedores, el caso de "Trenzas", "Una tarde", "De
puro guapo" y "Una lágrima". Fue mucho lo que se perdió por no
llegar al disco. Debido a su muerte los organizadores del festival decidieron
que se guardara un minuto de silencio en todas las funciones restantes».
Un día como hoy...21 de marzo...pero de 1914...nacía ALDO CAMPOAMOR.
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Semblanza de NESTOR PINSON
publicada en la página webb TODOTANGO
CANTOR 21 de marzo de 1914 - 27 de octubre de 1968
Nombre verdadero: Aldo Vitorio Chiavegato
Nació en el centro de Buenos Aires, pero pronto sus padres,
Gino y Teresa Burri, se mudaron al sur del país. Cuando llegó la edad escolar
decidieron mandarlo de nuevo a la capital, a la casa de un familiar, en el
barrio de Palermo.
En su adolescencia tuvo problemas bronco pulmonares y se
trasladó, con su familia, a la ciudad de Cosquín, en la provincia de Córdoba.
Fue un inconveniente con suerte porque fue allí donde se despertó su vocación
de cantor. Durante ese período se relacionó con músicos y guitarristas. Tenía
pinta y una buena voz y comenzó a presentarse, con relativo éxito, en los
escenarios de la región. Además, trabajaba con su padre, que era encargado de
una quinta, repartiendo verdura y abono en un carro.
En 1933 regresa a Buenos Aires y, según relata la revista
"Radiolandia" del 18 de septiembre de 1937, pudo conseguir trabajo en
el teatro Nacional como "corista" en la obra "De Gabino a
Gardel".
En la mencionada publicación hizo el siguiente relato: «A
fin de temporada ingresé a la orquesta de Juan Canaro, con quien trabajé
durante un año como cantor. Luego, ocho meses con Pedrito Maffia y de nuevo con
Juan Canaro. Motivos íntimos me obligaron a dejar el canto por algún tiempo y
cuando regresé me integré a la orquesta de Roberto Zerrillo, aunque por poco
tiempo, por las mismas circunstancias personales citadas. Y hace pocos meses
reaparecí como solista acompañado por un trío típico en Radio Ultra. Ahora,
acabo de debutar, el primero de este mes, en Radio Belgrano, con la orquesta de
Elvino Vardaro, con quien estoy muy contento porque apareado con Maffia, son
los más altos valores de la música popular,
¿Mi cantor favorito? Gardel, dudo
que haya otro en cualquier época que haya cantado o cante como él. ¿Un
recuerdo?... Cuando una oyente desconocida me envió un alfiler corbata, una
joya muy fina, acompañada de una esquela donde me confesaba haber llorado
escuchando una interpretación mía del tango "¡Qué pena, señor!" de
Rodolfo Biagi.
«¿Una anécdota? Sí, me ocurrió en Cosquín cuando recién
comenzaba y era habitual que me llevaran a dar alguna serenata. Un sábado por
la noche ya estaba acostado cuando dos amigos insistieron en que le cantara a
una moza, novia de uno de ellos. Finalmente me convencieron, fui y regresé a
dormir. Al otro día, domingo, estaba en el cine cuando dos policías me llevaron
de mala manera a la comisaría, llegué medio maltrecho. Allí me esperaba el
comisario y, finalmente, me enteré que por una broma le había cantado a la
novia del mismo comisario, a quien no le gustó nada el asunto.»También cantó en varias orquestas: la de Horacio Pettorossi,
en Radio Prieto, junto a la cancionista Susana Ortiz, la de Ricardo Malerba y
con Federico Scorticati, con quien realizó una gira por Brasil.
En 1938 viajó a Francia con Rafael Canaro. El otro vocalista
era Alberto Tagle. Fue Rafael quien le puso su nombre artístico.
En 1939 se incorporó a Radio El Mundo donde actuó por varios
años acompañado por guitarras, habitualmente por las de Edmundo Zaldívar y
también, por la orquesta de la emisora. Allí permaneció hasta ser requerido por
Astor Piazzolla junto al cantor Héctor Insúa. En 1948, abandonó la orquesta de Astor y comenzó una nueva
etapa. En 1952 debutó como solista en la audición "Patio de tango" de
Radio El Mundo.
En estos años, alternó su tarea artística con otros
trabajos. En 1958, es invitado a integrar la compañía de Mariano Mores, para la
obra musical "Luces de mi ciudad". Y al año siguiente, con la
orquesta de Mores, se fue de gira a Venezuela.
Fue el autor de la música y la letra del tango "Che
Marieta".
