BEBA BIDART

Un día 3 de abril...pero de 1924... nacía

BEBA BIDART.

..............................

Semblanza de JOSE GOBELLO

publicada en la página webb TODOTANGO 

BAILARINA, ACTRIZ, CANTANTE, EMPRESARIA

3 de abril de 1924 - 27 de agosto de 1994
Nombre completo: Eliane René Schianni Bidart

BEBA BIDART

HORACIO SANGUINETTI, BAILARINA DE TANGO

BAILARINA DE TANGO

Tango

Música: Oscar de la Fuente

Letra: Horacio Sanguinetti

De satén y color negro, la pollera.

De charol y tacos altos, los zapatos.

Dibujando garabatos,

del ritmo que se adueña

tu estampa de porteña.

Tu conoces el secreto de los tangos

y es por eso que los bailas como nadie.

Y en los brazos que te abrazas,

que mística que pasas,

danzando en el salón.

Sacerdotisa del tango,

sacerdotisa sentida.

Rito es la danza en tu vida

y el tango que tu amas

te quema en su llama.

Sacerdotisa del tango,

que en los salones de rango,

bailas en brazos de un hombre

que luce el renombre

de gran bailarín.

RODOLFO BIAGI - HUGO DUVAL

-CARMENCITA CALDERON, BAILARINA

Un día como hoy...31 de octubre.... pero de 2005... fallecía 
CARMENCITA CALDERON.
...................................................

Semblanza de JOSE MARIA OTERO

publicada en la página webb TODOTANGO

Publicado en la revista madrileña, GILDA, 

mujeres en el tango. Diciembre 2002

BAILARINA

10 de febrero de 1905 - 31 de octubre de 2005

La mítica compañera del "Cachafaz"

Esta semblanza de CARMENCITA CALDERON, está publicada en el blog, el día 14 de febrero de 2013, para quienes deseen leerla.
Ese mismo día está también la semblanza de su compañero, el bailarín EL CACHAFAZ.

CARMENCITA CALDERON

EL CACHAFAZ

MARIA NIEVES, BAILARINA DE TANGO

Un día como hoy.... 6 de septiembre....pero de 1938...nacía

 MARIA NIEVES.

...........................

HOY CUMPLE 75 AÑOS...!!!!!
FELIZ CUMPLEAÑOS..!!!!
 

Biografíade JOSE MARIA OTERO
publicada en la página webb TODOTANGO.

Nota publicada en la revista madrileña 
"Gilda. Mujeres en el tango", de Marzo de 2003.

	BAILARINA DE TANGO 6 de septiembre de 1938 Nombre completo: María Nieves Rego

LAS PIERNAS DEL TANGO. 


En este blog, EL BOLICHO, hemos publicado la biografía y una entrevista, de MARIA NIEVES, el día 6 de septiembre de 2012.
Muchas gracias.

BEBA BIDART, ACTRIZ, CANCIONISTA

Un día 3 de abril...pero de 1924... nacía

BEBA BIDART.

..............................

Semblanza de JOSE GOBELLO

publicada en la página webb TODOTANGO 

BAILARINA, ACTRIZ, CANTANTE, EMPRESARIA

3 de abril de 1924 - 27 de agosto de 1994

Nombre completo: Eliane René Schianni Bidart

Nació en Buenos Aires en el barrio de Boedo y murió, en esa ciudad, el mismo día que nuestro querido cantor Roberto Goyeneche.

Fue casi de todo, pero principalmente y durante varios años, un símbolo de Buenos Aires. El teatro, el cine y la televisión le fueron igualmente propicios.

Se formó como actriz, a la edad de 6 años, en los elencos del Teatro Infantil Labardén. A los 8 años ingresó en la Compañía de Obras para Niños dirigida por Concepción del Valle, luego continuó estudiando danzas clásicas con la aspiración de convertirse en una gran bailarina. Posteriormente dicha maestra fue convocada para dirigir el cuerpo de baile del Teatro Casino y con ella debutó como corista en 1941.

En 1948 trabajó en el Teatro Maipo junto a los actores cómicos Adolfo Stray y Mario Fortuna.

En la escena acompañó a Tato Bores y a Olga Zubarry en la obra “Madame Trece”. Cantó con la orquesta de Francisco Canaro y a los 24 años fue pareja del galán Carlos Thompson en la película “Los pulpos”, del director Carlos Hugo Christensen (1948).

De ahí en más comenzó una carrera vertiginosa cosechando grandes éxitos y acompañando a figuras de gran prestigio. Ya como primera bailarina y vedette, fue convocada por Carlos Petit para actuar junto a Marcos Caplan y Pepe Arias entre otros grandes de la escena nacional. Durante los años 50 bailó junto a Tito Lusiardo.

Otros de los filmes en que sobrevive su figura rubia y carismática son “La vendedora de fantasías” de Daniel Tinayre (1950), “El túnel l2” de León Klimovsky (1952) y “La casa grande” de Leo Fleider, aunque ninguno resultó tan resonante como “Rolando Rivas, taxista”, junto a Claudio García Satur que hacía el papel protagónico.

Fue importante su carrera televisiva en importantes programas: “Tropicana Club”, “La Revista de Dringue”, junto al recordado Dringue Farías; programa en el cual el productor Jorge Valliant le propuso cantar tangos, lo cual comenzó a realizar a partir de ese momento.

Fue llamada “el gorrión de Buenos Aires” —en alusión a Edith Piaf— y bailó la milonga de Mariano Mores “Taquito militar” ante varios presidentes de la República.

Grabó alrededor de treinta temas entre los que destacamos “Me bautizaron milonga” acompañada por orquesta, “El firulete” con el Trío Yumba y “Ventarrón” con la Orquesta Color Tango.

Beba Bidart estuvo unida durante más de 12 años con el animador de espectáculos Jorge Fontana. Tras la separación, adoptó un niño a quien dio su apellido y llamó Paulo.

La presentación de su candidatura a la Academia Porteña del Lunfardo, firmada por Sebastián Piana y José Gobello, señala el propósito de dar a la institución el aire de una suerte de senado de Buenos Aires, donde estuvieran representadas todas las actividades culturales. Con unanimidad, el 2 de noviembre de 1991, fue aceptada la propuesta y se enriqueció la Academia con la presencia y la simpatía de quien era una de las personalidades más populares y queridas de la ciudad.

Ocupó el sillón “Juan Francisco Palermo”, dejado vacante por doña Nydia Cuniberti, y lo honró con su modestia y su inefable don de gentes hasta la tarde de su muerte, que la sorprendió cuando reposaba de las tareas desempeñadas ese mismo día en su local de baile: “Taconeando”.

«Era un pedazo de Buenos Aires y quizás se debió a eso su decisión de volver, hecha cenizas, a formar parte de las calles de la ciudad», dijo al recordarla, en el curso de una sesión académica, con motivo del primer aniversario de su muerte, el académico de número Eduardo Rubén Bernal. Y agregó: «No olvidaré nunca la última vez que la vi bailar. Fue en esta sala, en que acompañada por Alberto Mosquera Montaña, y Beba Pugliese al piano, nos regaló la poesía de un tango, porque era el baile su manera de escribir».

fuente: TODOTANGO.

...................................

                                                 ME BAUTIZARON MILONGA

                                                                                       
                                                 GRANDES VALORES DEL TANGO

                                                  UN CAPO VERDAGUER..!!!!!
   BEBA CANTA CON ENRIQUE DUMAS, OTRO CAPO..!!!
                                                                                                   

-HORACIO SANGUINETTI, POETA

Un día como hoy...19 de marzo...pero de 1914... nacía
HORACIO SANGUINETTI.
...........................................

Semblanza escrita por GASPAR ASTARITA
publicada en la página webb TODOTANGO 

Extraído de la revista "Tango y Lunfardo", Chivilcoy.

POETA

19 de marzo de 1914 - 19 de diciembre de 1957
Nombre real: Horacio Basterra

Muchas razones son coincidentes para considerar a Horacio Sanguinetti como una de las plumas que ayudaron a prestigiar la literatura del tango, especialmente en el tramo, justificadamente famoso, que ha quedado clavado en la historia del género como "la década del cuarenta".

A esa calificada e inolvidable hornada de músicos, compositores, autores e intérpretes, perteneció Horacio Sanguinetti. Por sensibilidad, por temperamento y por militancia generacional, trascendiendo cómodamente en ella a través de una fecunda producción -rica y notoria-, que si bien tiene algunos altibajos, está considerada y consagrada en su mayoría, por títulos que se han impuesto holgadamente al olvido.

Del nivel e importancia tanguística de esta labor creativa es prueba contundente el hecho de que, a lo largo de toda la década, no hubo orquesta importante que no grabara alguna de sus obras. Todas, desde Troilo a D'Arienzo, desde Di Sarli a D'Agostino, desde Caló a De Angelis, desde Pugliese a Biagi, pasando por Maderna, De Caro, Demare, Rodio, en fin todas, incluyeron en sus repertorios los títulos más resonantes de este autor. Y tales fueron sus impactos, que muchas de esas composiciones llegaron al disco en forma simultánea, interpretadas por dos o más conjuntos.

Volcó su inspiración en la canción popular por conducto de un lenguaje siempre pulcro y cuidado, en el cual, junto a no pocos giros auténticamente poéticos, hizo prevalecer su gran destreza de letrista. Es decir que conjugó, el arte con la artesanía. Y abordó generalmente, el gran tema del tango: el del amor, que trató con romántico vuelo en muchas situaciones diferentes.

Es de hacer notar que en su copiosa producción hay otros temas recurrentes. El del mar, por ejemplo, sería uno: "Tristeza marina", "El barco María", "Con ella en el mar", "Novia del mar", etcétera. Además el tema de París, volvió a repetirse en muchos de sus tangos: "Vivianne de París", "Bohardilla", "Ivonne", "Flor de lis", "Arlette", "La canción de mis tristezas", etcétera. E introdujo en el tango el motivo oriental: "Gitana rusa", "Oriente", "En el Volga yo te espero", etcétera. El clima afro-tamborilero fue tratado reiteradamente por Sanguinetti: "Alhucema", "Liula la misteriosa", "María morena", "En el barrio del tambor", "Macumba", "Corazón de tambor". Los que sí estuvieron ajenos en lo primordial de su producción fueron los temas camperos y el lunfardo.

Como ya dejamos señalado, su sostenido aluvión creativo dejó numerosos títulos que fueron suceso en el momento de su aparición y que aún siguen vigentes en la difusión, lo que los ha hecho acceder al conocimiento, al gusto y a la aprobación de nuevas generaciones de tangueros.

No obstante, y ya en el terreno de tomar partido por algunas de sus obras, donde se define mejor su estilo, su técnica y su oficio, deberemos inclinarnos por "Nada", "Los despojos", "Moneda de cobre", "Tristeza marina" y "Arlette".

Muy poco se sabe sobre la vida de Horacio Sanguinetti. He rastreado descendientes muy difíciles de encontrar. Incluso los que aún perciben los derechos de autor en SADAIC, quienes nada me han aportado al respecto. Mi búsqueda de una fotografía, aunque más no fuera una, ha sido también infructuosa.

En cuanto a sus obras quiero dejar aclarado que al hablar de las fechas de aparición de los títulos, lo haremos tomando el año de grabación de cada uno de los mismos. Es posible que algunas de aquellas obras hayan estado compuestas mucho tiempo antes.

Hacia 1939 aparece el nombre de Horacio Sanguinetti en una bellísima canción serrana que grabó Ignacio Corsini, "Morocha triste", con música del guitarrista Enrique Maciel:

"despacio la caravana,

burritos bajan del cerro,
detrás va la provinciana
acompañada 'e su perro."

A esa aislada aparición le sucede en 1940 una milonga, compuesta en colaboración con Edgardo Donato, "Porteña linda" y, en 1942, uno de sus primeros sucesos "Gitana rusa", con música de Juan Sánchez Gorio. (Recomendamos leer: La gitana judía, Sección La Academia / Tangos y Leyendas)

En 1943 irrumpe su nombre con fuerza, cantidad y calidad de títulos. Casi sin interrupción da a conocer: "Tristeza marina", "Moneda de Cobre", "Arlette", "El barco María", "Corazón de carbón", "Palomita mía", "En el barrio del tambor" y "Aquellos besos".

El año 1944 marcará el momento mayúsculo de sus obras y de sus éxitos. Se estrena su mejor obra, o tal vez la más difundida: "Nada", que alcanzaría con el correr del tiempo incontables grabaciones. Y sin solución de continuidad siguen: "Oriente", "Bohardilla", "Alhucema", "Rosa celeste", "Magnolia triste", "Flor de lis", "El lecherito", "La gran aldea", "Trotamundos", "En el fondo del mar".

El siguiente año continúan los éxitos: "Discos de Gardel", "Ivonne", "Paloma", "Zapatos", "Mis amores de ayer", "Mañana no estarás", "Nieve de amor", "Hoy te quiero mucho más". En 1946 quedan registradas "Vivianne de París", "Con ella en el mar", "Noche de tangos", "Historia de amor", "Café" y "La canción de mis tristezas".

En 1947 aparece su memorable: "Los despojos" y también "Amiga", "Era en otro Buenos Aires" y la milonga "Pueblera". En 1948 "Milonga para Gardel" y posteriormente "Barro", "Bailarina de tango", "Viejo cochero" y el vals "Esmeralda".

Las obras enumeradas representan lo más significativo de su inmensa producción.

Falleció en Montevideo, Uruguay, el 19 de diciembre de 1957.

Escrito por GASPAR ASTARITA

Extraído de la revista "Tango y Lunfardo", Chivilcoy.

Letras de Horacio Sanguinetti

Adiós pueblito (Tango)                       

Alhucema (Tango)      
Amiga (Tango)                       
Arlette (Tango)                       
Bailarina de tango (Tango)                  
Barro (Tango)             
Bohardilla (Tango)                  
Capricho de amor (Tango)                 
Con ella en el mar (Vals)                    
Discos de Gardel (Tango)                   
El barco María (Tango)                      
El hijo triste (Vals)                  
Era en otro Buenos Aires (Tango)                  
Flor de Lis (Tango)                 
*Gitana rusa (Tango)                
Ivón (Tango)               
Los despojos (Tango)             
Manos adoradas (Vals)                      
María Morena (Tango)                       
Milonga para Gardel (Milonga)                       
Moneda de Cobre (Tango)                 
Morocha triste (Canción)                    
Nada (Tango)                         
Novia provinciana (Tango)                 
Olvídame (Risque) (Arr. en tango)                  
Paloma (b) (Vals)                   
Palomita mía (Tango)              
Por unos ojos negros (Tango)             
Princesa del fango (Tango)                 
Tristeza marina (Tango)                      
Vieja postal (Milonga)                        
Viejo cochero (Tango)                       
Violín (Tango)                        
Viviane de París (Tango)

fuente: TODOTANGO.

...................................

       
* Nota:
En este blog, se puede leer la hostoria del tango, GITANA RUSA, de este autor, que fuera publicada el día 28-11-20.
............................................

ALHUCEMA - ALBERTO MARINO - ANIBAL TROILO

ARLETTE - HECTOR MAURE- D'ARIENZO

BAILARINA DE TANGO - HUGO DUVAL - BIAGI                         
 

BARRO - ALBERTO MORAN- ALBERTO DI PAULO                      

IVON - JULIO MARTEL - DE ANGELIS                                   

ERA EN OTRO BUENOS AIRES - TINO GARCIA                               

MONEDA DE COBRE - CARDENAL DOMINGUEZ

TRISTEZA MARINA - ROBERTO RUFINO 

CARMENCITA CALDERÓN, BAILARINA

Un día 10 de febrero.... pero de 1905... nacía 
CARMENCITA CALDERON.
...............................................

Semblanza de JOSE MARIA OTERO

publicada en la página webb TODOTANGO

Publicado en la revista madrileña, GILDA, 

mujeres en el tango. Diciembre 2002
 

BAILARINA

10 de febrero de 1905 - 31 de octubre de 2005

La mítica compañera del "Cachafaz"

En aquellos ambientes iniciáticos del tango, de caña fuerte, de humo de tabaco espeso y ordinario, de competencia bravía, camorrera, la mujer apenas despuntaba su presencia a través de prostitutas extranjeras -en su mayoría francesas- o chicas del interior conocidas popularmente como chinas.

La danza porteña nació bastarda, machista y orillera y a las féminas les costó su tiempo franquear esas puertas prohibidas incluso para la sociedad pacata de la época. Pero el tango supo esperarlas y les dio el salvoconducto en su aduana a las musas milongueras que venían a iluminar las nuevas pistas bailables en salones y clubes que desplazaban a academias, bailongos y cabarutes.

Para ello debió abandonar la procacidad de sus movimientos, transformándolos en una sustancia íntima, sensual, recoleta, que abarcaba a una comunidad cuyos sentimientos eran intransferibles y donde machos y minas compartían una pasión común. Uno y otro creaban al compás de la música, el hombre llevando, marcando compases y pasos, la mujer interpretando el modo de devolver y disfrutar en su cuerpo lo que el bailarín le estaba proponiendo.

Y en este rincón nos reconforta traer por las coordenadas del recuerdo a esa viejecita, llamada Carmen Micaela Riso de Cancellieri, aunque artísticamente al haber adopatado el apellido de su abuela materna española, se la conoce como Carmencita Calderón y que durante años fue pionera y arquetipo, en la sala y el escenario, en academias, en cine, en giras, acompañando a bailarines de luenga fama y desafiando los prejuicios de la época, porque no sólo el tango era machista.

Me gustaba tirarle de la lengua para que hablara de aquellos tiempos en que se la admiró tanto:

-Hoy día hay muchos bailarines como El Cachafaz, y bailarinas completísimas...

-¡No diga eso, por favor! El Cacha fue el más grande de todos -respondía exaltada-. Nadie ha hecho los pasos de él, nadie fue tan elegante, nadie inventó tanto...

Carmencita, como le llamábamos todos, fue una reina pero el marketing de la época no daba más que para una jubilación mínima. Aprendió a bailar a los 13 años en casa, con su hermano Eduardo y no soñó jamás con un futuro de bailarina profesional. Una noche de 1932 acompañó a las dos hermanas menores a bailar al Club Sin Rumbo en su barrio de Villa Urquiza. La madre había muerto joven y ella acudía en calidad de celadora, aunque tenía nada más que 27 años. Unos amigos que conocían sus habilidades la pincharon para que bailara con un habitué de mucho prestigio.

«-Era un señor italiano, pelado, que había quedado viudo hacía poco. Ahí me acordé que yo había visto pasar el cortejo desde la ventana de casa, en la avenida Constituyentes. No me parecía nada del otro mundo, así que les hice caso y bailé con él. Recordaba Carmencita.»

El bailarín en cuestión era nada menos que Tarila -José Giambuzzi- maestro de muchos destacados, que después de unos cuantos tangos, le hizo una proposición.

«-¿No querría usted bailar conmigo en mi Academia y con El Cachafaz en la suya?»

Cachafaz fue la palabra mágica y, al día siguiente, estaba ella en el café de Corrientes y Talcahuano donde paraba "El Cacha" todas las tardes y donde le presentaría a su gran amigo, Carlos Gardel y a otros de su barra como Alippi, Muiño o Tito Lusiardo, pues la primera mesa de la confitería era su "secretaría".

El Cachafaz era feo, picado de viruela, tenía una pinta casi patibularia, que lograba desvanecer cuando patinaba sus charoles por el encerado y a su lado como abrojito prendida, Carmen completaría el rubro más emblemático. Debutaron con la orquesta de Pedro Maffia en el Teatro de San Fernando, hicieron numerosas giras, sobre todo con Canaro y su "Historia del Tango", y la última presentación juntos fue en 1942 en Mar del Plata.

Después de bailar "Don Juan", en los camarines, "El Cacha" -55 años-, caería fulminado de un síncope. Ese año 42 en un Palermo Palace atestado, con la orquesta de Ángel D'Agostino -que también era bailarín- y la voz de Ángel Vargas, Carmencita fue aclamada por los milongueros, haciendo pareja con El Pibe Palermo -José María Baña-.

Siempre supo que dejarse llevar por un hombre en la pista o el escenario no es subordinarse o ser sometida por el macho, sino aceptar su conducción para poder bailar. Y así, mientras el brazo como una serpiente se enrosca en el talle que se va a quebrar, ella, en trance, navegando en la latitud del pentagrama, ignorando a veces el alarde sombrío de algunos hombres, improvisaba con ellos figuras y dibujos complicados que despertaban admiración.

Surgida de la escuela popular, de los salones y clubes barriales, su lenguaje corporal era único, henchido de sentimiento y de una bizarra simplicidad que no se aprende en academias. No fue mujer ni amante del mítico Cacha, que siempre la trató de usted, aunque le llevaba 16 años de edad. ¡Jamás ensayó coreografía alguna! Y recordaba a su madre como la maestra secreta: «Siempre me decía: "Levantá la cabeza y no mirés al suelo" , y me corregía la postura. Murió con 39 años, pobre, y mi padre se murió sin saber que yo bailaba tangos, porque estaba muy mal visto.»

El tiempo la gastó como a cualquier criatura pero su magisterio de avanzada pergeñó a futuro que la milonguera sabe dejarse llevar validando la propuesta del varón que baila bien. Y que merced a su sensibilidad tanguera, a su entrega y dedicación, con su propio estilo y convicción, logrará junto a él una emoción intransferible.

La vi bailar ya muy mayor, junto a Juancito Averna, y mantenía ese fuego interior, notable precisión en el ritmo , moviéndose al compás de la música y de los erráticos dibujos que le proponía su joven compañero, con una emoción antigua y renovada. Bailó con El Cacha en la película "Carnaval de Antaño", de 1940, estuvo 10 años junto a él, acompañó a otros bailarines y es reconocida generosamente por sus sucesoras.

Carmencita trasmitía ese tango que se silbaba y se tarareaba por las calles y que su madre cantaba mientras lavaba la ropa. El que se caminaba por las pistas porteñas sin ganchos ni voleos espectaculares, pero con un abrazo intransferible, único, deslizando la suela por el piso, sin verso ni franela, porque por sobre todo lo primero era bailar y sentir el fueye del Gordo, el piano del Tuerto o el compás de D'Arienzo.

Carmencita sigue sumando, es nonagenaria, y al recrearla en ajadas fotografías , homenajeamos en su persona a todas las milongueras que acuden en las pistas al llamado ancestral del tango.

José Gobello la definió así: «Vos sos la piba sin tiempo / milonguera de alto rango, / sos eterna como el tango que te lleva en su compás. / Carmencita Calderón las baldosas se estremecen / presintiendo tus quebradas, tus corridas, tus sentadas / cuando invitan a bailar.» Amén.

Publicado en la revista madrileña, GILDA, 
mujeres en el tango. Diciembre 2002

fuente: TODOTANGO.

...................................